samedi 17 décembre 2016

17 décembre : Journée internationale contre les violences faites aux travailleuses/eurs du sexe


En France,           
« Le STRASS [Syndicat du TRAvail Sexuel] appelle à un rassemblement, afin de se souvenir de toutes nos collègues victimes de violences. 
C’est aussi l’occasion de dénoncer les politiques qui font le jeu de ces violences en accentuant notre précarité et notre insécurité,
Tout particulièrement depuis la loi du 13 avril 2016 pénalisant nos clients.

Retrouvons-nous nombreuxSES samedi 17 décembre 17H 
parvis des droits de l'homme Trocadéro
devant la tour Eiffel, avec parapluies rouges et banderoles ! »

jeudi 15 décembre 2016

Exposition - Londres - « Feminist Avant-Garde of the 1970s - Works from the Verbena Collection »

S.O.S. Starification Object Series. Hannah Wilke Collection & Archive, Los Angeles © Marsie, Emanuelle, Damon, and Andrew Scharlatt / Bildrecht, Vienna, 2015 / / Sammlung Verbund, Vienna 
Untitled (Lucy), 1975/2001 © Cindy Sherman Courtesy of Metro Pictures, New York 
/ Sammlung Verbund, Vienna  
Hochhaus (Nr.1), 1974 © Renate Eisenegger / Sammlung Verbund, Vienna  
Roberta Construction Chart #1, 1975 © Lynn Hershman Leeson / Sammlung Verbund, Vienna 
Tapp und Tastkino, 1968 © Valie Export / VG Bildkunst, Bonn 2015 
Courtesy of  Galerie Charim, Vienna / Sammlung Verbund, Vienna  
Zerstörung einer Illusion, 1977 © Karin Mack / Sammlung Verbund, Vienna  
Self-deceit #1, Francesca Woodman, Rome, Italy, 1978/1979 
© Courtesy George and Betty Woodman, New York / Sammlung Verbund, Vienna  



.
« Feminist Avant–Garde of the 1970s, an expansive exhibition comprising forty-eight international female artists and over 150 major works from the VERBUND COLLECTION in Vienna.

The exhibition highlights groundbreaking practices that shaped the feminist art movement and provides a timely reminder of the wide impact of a generation of artists. Alongside established practitioners such as VALIE EXPORT, Cindy Sherman, Francesca Woodman and Martha Rosler, the exhibition also provides a rare opportunity to discover the influential work of artists including Katalin Ladik, Nil Yalter, Birgit Jürgenssen and Sanja Iveković. Curator Gabriele Schor coined the term Feminist Avant-Garde to underline the pioneering achievements of these artists.

Focusing on photographs, collage works, performances, films and videos produced throughout the 1970s, the exhibition reflects a moment during which practices of emancipation, gender equality and civil rights protest movements became part of public discourse. Operating across the public and personal realms – as well as using their own bodies as central motifs – these artists sought to address broad political issues and confront patriarchy and sexism in art and society. In doing so they created new, positively assertive female identities.

Feminist Avant-Garde of the 1970s is co-curated by Gabriele Schor, VERBUND COLLECTION, and Anna Dannemann, The Photographers’ Gallery. »

Feminist Avant-Garde of the 1970S - Works from the Verbena Collection, The Photographers' Gallery, Londres, 7 octobre - 29 janvier. En savoir + 

           CATALOGUE D'EXPOSITION        

jeudi 8 décembre 2016

Séminaire - Histoire culturelle de la danse 2016-2017

Organisatrices : Elizabeth CLAIRE – CNRS-CRH (enseignante principale) & Vannina OLIVESI – CRAL
Ce séminaire propose d’explorer l’histoire des danses sociales et spectaculaires dans une perspective culturaliste, attentive à l’articulation et aux écarts entre les pratiques et les représentations. On étudiera deux axes :
– transnationalisme et circulation des danses,
– genre et rapports sociaux de sexe dans l’histoire de la danse.
2° et 5° lundis du mois de 14 h à 17 h (salle 13, 105 bd Raspail 75 006 Paris), du 14 novembre 2015 au 12 juin 2017. Séances supplémentaires le 24 avril 2017 (salle 8, 105 bd Raspail 75006 Paris) et le 15 mai 2017 (salle 13, 105 bd Raspail 75006 Paris).
14 novembre 2016 :
    INTRODUCTION GÉNÉRALE   
12 décembre 2016 (Genre) :
Vannina OLIVESI (CRAL), « La féminisation du corps de ballet de l’Opéra, 1770-1860 : historiographie, méthodes, résultats ».
Lectures : Lynn Garafola, « The Travesty Dancer in Nineteenth-Century Ballet », Dance Research Journal, Vol. 17/18, Vol. 17, n° 2 – Vol. 18, n° 1 (Autumn, 1985 – Spring, 1986), pp. 35-40.
Marian Smith, « About the House », in Roger Parker, Mary Ann Smart (ed.), Reading Critics Reading : Opera and Ballet Criticism in France from the Revolution to 1848, Oxford, Oxford University Press, 2001, pp. 215-236.
30 janvier 2017  (Genre) :
Florence FILIPPI (Univ. Rouen), « Souvenirs, mémoires et correspondances : l’actrice au miroir de ses mots (XVIII°-XIX° siècles)».
Lectures :
Aurore Evain, « Les autrices de théâtre et leurs œuvres dans les dictionnaires dramatiques du XVIIIe siècle », communication, 1ères Rencontres de la SIEFAR : Connaître les femmes de l’Ancien Régime. La question des recueils et des dictionnaires, Paris, 20 juin
2003 ; en ligne ici.
Viv Gardner, « By Herself : the actress and autobiography, 1755-1939 », in Maggie B. Gale, John Stokes (ed.), The Cambridge Companion to the Actress, Cambridge, NY, Melbourne, Madrid, CT, Singapore, SP, 2007, pp. 173-192.
[Lecture facultative et complémentaire : Edwige Kellet-Rahbé, « ‘Du théâtre ! ma fille !’ : actrices en romancie aux XVIIe et XVIIIe siècles », communication pour la Society for Seventeenth Century French Studies conference, Londres, 10-12 sept. 2009. En ligne ici.
13 mars 2017 (Circulations) :
Stéphanie GONÇALVES, (Postdoctorante, Fonds National de la Recherche scientifique belge (FNRS) et CRH), « Maya Plissetskaya à Rome : Guerre froide, circulations et transferts culturels (1983-1985) ».
Lectures :
Béatrice Joyeux-Prunel, « Les transferts culturels. Un discours de la méthode »,
Hypothèses, 2003/1 (6), pp. 149-162.
Sylvain Dufraisse et al., « Les Soviétiques hors d’URSS : quels voyages pour quelles expériences ? », Les Cahiers Sirice, 2016/2 (N° 16), pp. 11-18.
[Lecture facultative et complémentaire : Marie-Pierre Rey, « Préface », Les Cahiers Sirice 2016/2 (N° 16), pp. 5-9.]
24 avril 2017 :
 [attention, en Salle 8, 105 bd. Raspail] (Circulations)
Laure GUILBERT, « Moving geographies. La danse en exil dans l’entre-deux-guerres ».
Lecture : Marion Kant, « Anti-fascist theater and dance in Californian exile: ‘For the time being a row of palm trees is nothing but a nice façade,’ Jewish Culture and History, Jeffrey Fear, Paul Lerner (dir.), Jewish Culture and History. Behind the Screens: Immigrants, Émigrés, and Exiles in Mid Twentieth-Century Los Angeles, 17:1-2, 2016, pp. 94-114.
15 mai 2017 (Genre) :
Felicia MCCARREN (Institut des Études Avancées de Paris, Tulane Univ.),
« Planting Dance : Entre l’histoire naturelle et l’histoire culturelle du genre en danse »
Lecture : le choix de lecture sera précisé en janvier.
29 mai 2017 (Circulations) : 
Julia PREST (University of St Andrews), « La politique de la danse aux Antilles françaises »
Lectures : Moreau de St.-Mery, De la danse, Parme, Bodoni, 1801. Disponible sur MANIOC, la Bibliothèque numérique Caraibe Amazonie Plateau des Guyanes, en ligne ici.
Lillian Moore, « Moreau de Saint-Mery and ‘Danse’ », Dance Index, Lincoln Kirstein, Paul Magriel, Donald Windham (eds.), V:10 (October 1946), pp. 231 -260.
12 juin 2017 :
CONCLUSION et ACTUALITÉS DE LA RECHERCHE
Table ronde historiographique avec Marie GLON (Univ. Lille III) à l’occasion de la sortie d’un numéro d’European Drama and Performance Studies consacré à la danse et à la morale et d’un numéro de Clio. Femmes, Genre, Histoire dédie à la danse.
Lecture : sélection d’un texte du numéro d’EDPS : La danse est-elle vraiment immorale ?
♦
Plus d’informations sur le site de l’Ehess
La bibliographie associée au séminaire est téléchargeable ici.
Nous contacter : histoireculturelle.danse@gmail.com

lundi 5 décembre 2016

Article - « Le butô de Hijikata et sa part bataillienne »

Hijikata Tatsumi, Photo DR

On trouve un excellent article sur Le butô de Hijikata et sa part bataillienne, de l'universitaire Patrick De Vos (biographie), dans le numéro du trimestriel Artpress 2, consacré entièrement à la Valeur d'usage de Georges Bataille, n°42, août / septembre / octobre 2016 (sommaire ICI), pages 54 - 59.

Patrick De Vos, Capture d'écran Espaces Magnétiques

EXTRAIT :
« Je me demandais s'il n'y avait pas quelque travail susceptible d'éclabousser ce monde d'une putréfaction définitive, d'y semer une peur crue, j'ai longtemps vécu avec l'envie de toucher du doigt le nœud de colère qui soutient un tel travail  », écrit-il au début de En prison (janvier 1961), un texte à bien des égards programmatique, où il en appelle à une danse comme « forme de protestation contre "l'aliénation inhérente au travail" propre à la société capitaliste », comme « activité autonome », déprise de la sphère de l'utile : « Cet usage du corps dénué de toute finalité auquel je donne le nom de "danse", je le veux être l'ennemi le plus détestable, le plus tabou de notre société de la productivité. Si la danse que je pratique a quelque chose de commun dans ses principes avec le crime, la pédérastie, les cérémonies et les rituels, c'est précisément parce que de la façon la plus ostensible, elle est l'acte même d'une exhibition, en face de ladite société de la productivité, de cette absence de fin ».   

dimanche 4 décembre 2016

Expo - « Provoke, entre contestation et performance - La photographie au Japon 1960 - 1975 »



« Première exposition consacrée à la revue japonaise culte qui a bouleversé l’histoire de la photographie, Provoke, entre contestation et performance, propose une analyse transversale de Provoke, de ses artistes, de son contexte historique et de ses liens avec l’émergence des arts performatifs au Japon dans les années 1960. 

Manifeste à la fois esthétique et philosophique, Provoke a opéré une rupture radicale en seulement trois numéros, publiés en 1968 et 1969. Avec Provoke, les photographes Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi et Daido Moriyama, le critique Kōji Taki et le poète Takahiko Okada, imposent un nouveau langage visuel, « rough, grainy and blurred » (brut, flou et granuleux), à même de capter la complexité de l’expérience vécue par chacun et les paradoxes de la modernité subis par tous. Parallèlement à l’essor fulgurant d’une société de consommation sur le modèle occidental, le pays traverse pendant dix ans (de 1960 à 1970) une crise identitaire majeure qui se déploie sur de multiples fronts : bases militaires américaines à Okinawa, bataille contre la construction de l’aéroport de Narita, occupation des universités par les étudiants… (...)
L’exposition Provoke, entre contestation et performance rassemble une collection inédite de « Protest Books » édités par des associations d’étudiants, des syndicats, des photojournalistes professionnels et des artistes photographes, des œuvres et performances de collectifs d’artistes qui ont marqué cette période, des interviews avec Daido Moriyama, Nobuyoshi Araki et Eikō Hosoe, ainsi que plusieurs textes inédits d’historiens et chercheurs japonais, américains et européens.
L’exposition et le livre qui l’accompagne sont le résultat de trois années de recherche et de collaboration entre quatre musées internationaux – l’Albertina à Vienne, le Fotomuseum de Winterthur en Suisse, LE BAL à Paris et l’Art Institute of Chicago aux États-Unis et plus de quarante prêteurs, artistes, collectionneurs, musées et galeries dans le monde entier. »

Provoke, entre contestation et performance, LE BAL, Paris (France), jusqu'au dimanche 11 décembre 2016. En savoir +   

Exposition photos - Eikoh Hosoe, « Barakei - Portrait de Yukio Mishima »

Eikoh Hosoe, discutant de la photographie japonaise 
dans son studio à Tokyo en 1989, Photo Sally Larsen

La galerie Éric Mouchet, à Saint-Germain-des-Prés à Paris (6° arrondissement), propose jusqu'au 23 décembre une exposition du photographe japonais Eikoh Hosoe, né en 1933 et aujourd'hui âgé de 83 ans, Barakei - Portrait de Yukio Mishima. 

Couverture de Barakei – Killed by Roses, Eikoh Hosoe, Yukio Mishima.   

Eikoh Hosoe a participé à des collectifs tels que Jūnin-no-Me en 1956-57, et VIVO au début des années 1960. Il a aussi collaboré avec le co-fondateur de la danse Butoh Tatsumi Hijikata. Le photographe est remarqué en 1961 pour son livre superbement réalisé – Man and Woman – qui « transcende l’art de l’érotisme par sa théâtralisation graphique ». Puis en 1963, Hosoe crée avec Yukio Mishima l’album Barakei – Killed by Roses (à voir ICI), qui met en scène le sulfureux auteur, et élève le photographe à une notoriété internationale fulgurante. Dans Barakei, Mishima, toujours dénudé, « est alternativement capturé au milieu des ors kitsch de sa maison de Tokyo, ou dans le studio de danse désert de Hijikata, quand d’autres prises de vue rendent hommage à son amour pour la peinture renaissante européenne, et particulièrement pour son iconographie très charnelle du martyr de Saint Sébastien. »
Fabien Rivière

Galerie Éric Mouchet - 5, rue Jacob 75006 Paris, jusqu'au vendredi 23 décembre 2016. 
Du mardi au samedi 11h à 13h et de 14h à 19h. www.ericmouchet.com

NOUS AVONS PUBLIÉ : 
Exposition Photo à Arles - « Pas de deux » : Kazuo Ōno par Eikoh Hosoe et William Klein
Eikoh Hosoe avec Tatsumi Hijikata, Le nombril et la bombe atomique

    VUE DE L'EXPOSITION     
Photos Fabien Rivière
Eikoh Hosoe, Ordeal by Roses #34, 1961; Ordeal by Roses, épreuve au platine palladium tirée dans le studio d'Hosoe à Karuizawa en trois épreuves en 1988, image 74 x 54 cm, encadrement 81 x 61 cm, pièce unique, signé et numéroté, 281 
Eikoh Hosoe, Ordeal by Roses #33, 1961; Ordeal by Roses, épreuve au platine palladium tirée dans le studio d'Hosoe à Karuizawa en trois épreuves en 1988, image 54 x 74 cm, encadrement 61 x 81 cm, pièce unique, signé et numéroté, 272 

Eikoh Hosoe, Ordeal by Roses #05, 1961; Ordeal by Roses, épreuve au platine palladium tirée dans le studio d'Hosoe à Karuizawa en trois épreuves en 1988, image 74 x 54 cm, encadrement 81 x 61 cm, pièce unique, signé et numéroté, 280 
   À L'ORIGINE : UN LIVRE   
Couverture de l'ouvrage paru en 1986 en France aux éditions Hologramme,
édition originale japonaise 1971, Shueisha Inc., Tokyo. Première édition de 1963, seconde édition modifiée et finalisée avec Mishima, avant son suicide
le 25 novembre 1970 à 38 ans, publiée le 30 janvier 1971.  

Eikoh Hosoe avec Tatsumi Hijikata, Le nombril et la bombe atomique

Navel and atomic bomb (Heso to genbaku, へそと原爆) date de 1960. 

samedi 3 décembre 2016

jeudi 1 décembre 2016

Lil Buck at Fondation Louis Vuitton


Lil Buck at Fondation Louis Vuitton

The jookin’ dancer takes on masterpieces by Picasso and Matisse in a moving tour of the museum's latest exhibition

To mark the current exhibition at Foundation Louis Vuitton in Paris, Icons Of Modern Art: The Shchukin Collection, Chicago-born dancer Lil Buck takes London-based director Andrew Margetson on a light-footed tour through the halls of the Frank Gehry-designed building. 
“Lil Buck takes London-based director Andrew Margetson on a light-footed tour through the halls of the Frank Gehry-designed building”
The show pays tribute to noted art patron Sergei Shchukin, with an exhibition of his unmatched collection of French modern art, shown together for the first time since 1948 and including works by iconic modern masters, from impressionists Cézanne and Degas to rule-breakers Picasso and Matisse. 
Icons Of Modern Art: The Shchukin Collection is on at Foundation Louis Vuitton, Paris, through 20 February 2017.

jeudi 24 novembre 2016

Campagne AIDES : « Les séropositifs sous traitement ont beaucoup de choses à nous transmettre. Mais pas le virus du sida. »

22 Novembre 2016
« À la veille de la Journée mondiale de lutte contre le sida [(jeudi) 1er décembre], AIDES révèle au grand public une information qui pourrait bien tout changer.
C’est une information largement validée scientifiquement mais qui peine encore à se frayer un chemin jusqu’au grand public : une personne séropositive sous traitement ne transmet plus le virus. Les médicaments antirétroviraux sont aujourd’hui si efficaces qu’ils rendent le virus indétectable dans le sang et les liquides sexuels des personnes touchées. Les personnes séropositives ne transmettent alors plus le VIH, même en cas de relation non protégée. Une telle information bouscule en profondeur les représentations sur les personnes vivant avec le VIH. » Suite

mercredi 23 novembre 2016

Prochaines séances du séminaire « Histoire culturelle de la danse 2016 - 2017 »

Jan Oyra and Dorma Leigh (born Dorothy Mabel Woodley), in ‘Tina’, by Alexander Bassano, 
whole-plate glass negative, 19 January 1916. Source : National Portrait Gallery, London.

    « La féminisation du corps de ballet de l’Opéra, 1770-1860 :   
      historiographie, méthodes, résultats »    
Lundi 12 décembre 2016  (Genre) – Vannina Olivesi (Cral)
Lieux et heures : 2e et 5e lundi du mois de 14 h à 17 h (salle 13, 105 bd Raspail 75006 Paris), du 14 novembre 2016 au 12 juin 2017.
Lectures conseillées :
Lynn Garafola, « The Travesty Dancer in Nineteenth-Century Ballet », Dance Research Journal, Vol. 17/18, Vol. 17, n° 2 – Vol. 18, n° 1 (Autumn, 1985 – Spring, 1986), pp. 35-40.

Marian Smith, « About the House », in Roger Parker, Mary Ann Smart (ed.), Reading Critics Reading : Opera and Ballet Criticism in France from the Revolution to 1848, Oxford, Oxford University Press, 2001, pp. 215-236.

     « Souvenirs, mémoires et correspondances :   
    l’actrice au miroir de ses mots (XVIIIe-XIXe siècles) ».    
Lundi 30 janvier 2017 (Genre) – Florence Filippi (Université de Rouen)
Lectures conseillées :
Aurore Evain, « Les autrices de théâtre et leurs œuvres dans les dictionnaires dramatiques du XVIIIe siècle », communication, 1ères Rencontres de la SIEFAR : Connaître les femmes de l’Ancien Régime. La question des recueils et des dictionnaires, Paris, 20 juin 2003 ; en ligne [format Pdf].

Viv Gardner, « By Herself : the actress and autobiography, 1755-1939 », in Maggie B. Gale, John Stokes (ed.), The Cambridge Companion to the Actress, Cambridge, NY, Melbourne, Madrid, CT, Singapore, SP, 2007, pp. 173-192.

[Lecture facultative et complémentaire : Edwige Kellet-Rahbé, « ‘Du théâtre ! ma fille !’ : actrices en romancie aux XVIIe et XVIIIe siècles », communication pour la Society for Seventeenth Century French Studies conference, Londres, 10-12 sept. 2009, en ligne.]
— Le programme complet de l’année sera prochainement mis en ligne sur le site de l’Ehess ICI. On peut consulter aussi : ahcdanse.hypotheses.org

Agenda Danse et performance - Paris et sa région - Décembre 2016

1 — Centre Pompidou 
2 — Palais de Tokyo
3 — Monnaie de Paris
4 — Musée du Jeu de Paume
5 — MAC VAL - Musée d'art contemporain du Val-de-Marne
6 — Le Théâtre de la Ville à la Maison des Arts de Créteil 
        Théâtre du Beauvaisis - L'apostrophe - Théâtre-Sénart - Nanterre-Amandiers
7 — Théâtre de la Ville - Espace Pierre Cardin
8 — Théâtre de la Ville à La Villette 
9 — Théâtre de la Ville - Les Abbesses
10 — Festival KALYPSO
11 — Ménagerie de Verre 
12 — Opéra national de Paris
13 — TND Chaillot
14 — Fondation Louis Vuitton
15 — Centre des Arts d'Enghien-les-Bains
16 — Musée des Arts et métiers CNAM
17 — Le Tarmac - La scène internationale francophone
18 — La Briqueterie - Vitry-sur-Seine
19 — Maison des Pratiques Artistiques Amateurs - MPAA
20 — Théâtre Louis Aragon - Tremblay-en-France
21 — Théâtre de Châtillon
22 — Atelier de Paris - Carolyn Carlson




1 — Centre Pompidou (4°)     Conseillé
FILM    DOMINIQUE BAGOUET    
Charles PIcq  Necesito, pièce pour Grenade  1994, 58 mn. 
Projection suivie d’une rencontre avec Rita Cioffi et Sylvain Prunenec, danseurs et chorégraphes.
Jeudi 8 décembre 19h. Cinéma 2, Forum -1. Photo Marc Ginot

François Chaignaud Cecilia Bengolea  Création
Du jeudi 1er au dimanche 4 décembre. Photo François Chaignaud


2 — Palais de Tokyo (16°)       Conseillé
  Tino Sehgal   

Du mercredi 12 octobre au dimanche 18 décembre. En savoir +
Tous les jours de midi à 20h sauf le mardi. 
15 €. Gratuit pour les moins de 18 ans, les demandeurs d’emploi et les bénéficiaires des minima sociaux. 


3 — Monnaie de Paris (6°)      Conseillé
EXPOSITION - ART CONTEMPORAIN    Cattelan without Cattelan   
Du samedi 22 octobre au dimanche 8 janvier 2017. En savoir +



4 — Musée du Jeu de Paume (8°)

« Le Jeu de Paume confie la totalité de ses espaces au philosophe et historien de l’art Georges Didi-Huberman pour une grande exposition réunissant à la fois des œuvres anciennes et contemporaines.  (site dédié à l'exposition : soulevements.jeudepaume.org)


Soulèvements  est une exposition transdisciplinaire sur le thème des émotions collectives, des événements politiques en tant qu’ils supposent des mouvements de foules en lutte : il sera donc question de désordres sociaux, d’agitations politiques, d’insoumissions, d’insurrections, de révoltes, de révolutions, de vacarmes, d’émeutes, de bouleversements en tous genres.

Le parcours de l’exposition suit un cheminement sensible et intuitif, à travers cinq grandes parties : Éléments (déchaînés), Gestes (intenses), Mots (exclamés), Conflits (embrasés), Désirs (indestructibles). »
Du mardi 18 octobre au dimanche 15 janvier. En savoir +


5 — MAC VAL - Musée d'art contemporain du Val-de-Marne (94)
    Jean-Luc Verna, Rétrospective. Exposition monographique   
Du 22 octobre au 26 février 2017. En savoir +

  


6 — Le Théâtre de la Ville à la Maison des Arts de Créteil (94)
       Ballet de l'Opéra de Lyon       
   Lucinda Childs   Maguy Marin    Anne Teresa De Keersmaeker      
     Lucinda Childs  Grande fugue  CRÉATION
     Maguy Marin Grosse fugue   2001
     Anne Teresa De Keersmaeker  Die Grosse Fuge  1992
— Maison des Arts de Créteil > Du mardi 29 nov. au sa. 3 décembre 20h.
— Théâtre du Beauvaisis, Scène nationale de l’Oise en préfiguration  > mardi 6 déc. 
— L'apostrophe, scène nationale de Cergy-Pontoise et du val d’Oise > je. 8 & 9 déc. 
— Théâtre-Sénart, Scène nationale > mardi 13 déc. 
— Nanterre-Amandiers, centre dramatique national > jeudi 15 au samedi 17 déc. 



7 — Théâtre de la Ville - Espace Pierre Cardin (8°)
    Robert Wilson - Mikhail Baryshnikov     Letter to a man
En anglais et en russe surtitré en français, à partir du Journal de Nijinski. 
Du jeudi 15 décembre au samedi 21 janvier (31 représentations). En savoir +
Nijinski


8 - Théâtre de la Ville à La Villette (19°)
Akram Khan  Until the Lions
Du lundi 5 au samedi 17 décembre. Photo Jean-Louis Fernandez  En savoir + 


9 — Théâtre de la Ville - Les Abbesses (18°)
Akram Khan  Chotto Desh    tout public à partir de 7 ans
Du mercredi 21 décembre au vendredi 6 janvier. En savoir +


10 —     Festival KALYPSO       4° édition 
Du samedi 5 novembre au dimanche 18 décembre. En savoir +




11 — Ménagerie de Verre (11°) 
Les Inaccoutumés 2016     8 novembre - 3 décembre  En savoir +




12 — Opéra national de Paris
    Jiří Kylián     
Tar and Feathers  +  Bella Figura  +  Symphony of Psalms 

PALAIS GARNIER Du samedi 26 novembre au samedi 31 décembre. En savoir +

Démonstrations de l'école de danse
PALAIS GARNIER Du samedi 3 au samedi 17 décembre. En savoir +

Rudolf Noureev Le lac des cygnes 
OPÉRA BASTILLE Du lundi 5 au samedi 31 décembre. En savoir +

EXPOSITION    Bakst - Des Ballets russes à la haute couture   
Du mardi 22 novembre au dimanche 5 mars 2017. En savoir +
Dessin de costume pour une bacchante dans "Narcisse" : couverture du Programme officiel des Ballets russes, Théâtre du Châtelet, juin 1911. BnF, département de la Musique, Bibliothèque-musée de l'Opéra


13 — TND Chaillot (16°)
Abou Lagraa & Mikaël Serre  Le Cantique des cantiques 
Déconseillé aux moins de 13 ans. 
Du 30 novembre au 3 décembre, salle Jean Vilar (1.217 places). En savoir + 
— Bord de plateau, jeudi 1er décembre à l’issue de la représentation. 
— Jour de silence (projet de Dominique Dupuy) performance d’Abou Lagraa, samedi 3 décembre. En savoir + 


Luigia Riva  Innesti 
Salle Maurice Béjart. Du jeudi 1er au samedi 10 décembre. En savoir +

Paulo Ribeiro  La Fête (de l'insignifiance) 
Salle Jean Vilar. Du mercredi 7 au vendredi 9 décembre. En savoir +

Angelin Preljocaj  Roméo et Juliette
Salle Jean Vilar Du vendredi 16 au samedi 24 décembre. En savoir +


14 — Fondation Louis Vuitton (16°)
Daniel Linehan  Un sacre du printemps 
Vendredi 2 et samedi 3 décembre 20h30. En savoir +



15 — Centre des Arts d'Enghien-les-Bains (95)
Nasser Martin-Gousset  Roman (Tome 1)
Vendredi 2 décembre, 20h30. En savoir +


16 — Musée des Arts et métiers CNAM (3°)
        Corps dessinant      
1 Week-end, 12 artistes, 10 performances 
Samedi 3 et dimanche 4 décembre, de 13h30 à 17h30 En savoir +
« À l’occasion de l’exposition Machines à dessiner, le Musée des arts et métiers s’associe à l’institut ACTE (Unité Mixte de Recherche de l’Université Paris 1, Panthéon Sorbonne et du CNRS), à son programme « Exposer la Recherche » et à son équipe EsPAS (Esthétiques de la Performance et des Arts de la Scène) en invitant douze artistes contemporains à s’emparer du thème de l’exposition pour le transposer au monde de la performance artistique, les samedi 3 et dimanche 4 décembre. »
Avec : 
ADN  par Romina de Novellis
Carto-graphies de Corps Migrants  par Kahena Sanaâ, Nina Negri
Corps, limites  par Michel Sicard
Time Lenses  par Sha Xin Wei, Julian Stein, Todd Ingalls
Dessin-dessein  par Coline Joufflineau, Roberto Pugliese, Asaf Bachrach 
Disorient  par Ludivine Allegue, Valentina Lacmanović
Corps, Graphe, Erg  par Cécile Proust, Jacques Hœpffner
Quelque chose est en train de se passer  par Mélanie Perrier
Shamanic Exude  par Frédéric Mathevet, Célio Paillard, Matthieu Crimersmois Metamorphers  par Julien Salaud, Hélène Barrier
— En complément de ce week-end, une journée d’étude Geste et corps dessinant : un enjeu entre art et technique est programmée le mardi 6 décembre, de 9h à 17h30.


17 — Le Tarmac - La scène internationale francophone (20°)
Hélène Blackburn (Québec)  Suites curieuses   En famille, à partir de 6 ans - 45 minutes
Du mardi 13 au samedi 17 décembre. En savoir +


18 — La Briqueterie, Vitry-sur-Seine (94)
Tomeo Vergés et Véronique Petit  Sortir de chez soi, pour... une fête !
Samedi 3 décembre, 19h30. En savoir +


19 — Maison des Pratiques Artistiques Amateurs - MPAA (6°)
    Julie Dossavi    La Juju    conseillé
Jeudi 8 décembre, 20h. Photo Grégory Brandel  En savoir +


20 — Théâtre Louis Aragon, Tremblay-en-France (93)
Nocturne Danse #1 : 
Amala Dianor  Quelque part au milieu de l'infini    dès 8 ans
+ Sandrine Lescourant  Parasite    dès 8 ans
Samedi 10 décembre 19h. En savoir +


21 — Théâtre de Châtillon (92)
François Ben Aïm  Peuplé dépeuplé    50 mn.
Vendredi 2 décembre 20h30. Photo DR En savoir +


22 — Atelier de Paris - Carolyn Carlson (12°)
Philippe Jamet  Avant le ciel 
Du mercredi 14 au ve. 16 décembre 20h30, le je.15 déc. 14h30 (scolaire). En savoir +  

Journée en compagnie - Samedi 10 décembre de 11h à 16h. 
Autour de la création 1080 - L’art de la fugue de Mié Coquempot. En savoir +

Open studio — En savoir +
Vendredi 2 décembre 16h — Sylvain Prunenec  
Vendredi 16 décembre 16h — Herman Diephuis & Dalila Khatir