samedi 15 octobre 2011

Marco Berrettini présente Si, Viaggiare


 Photo *MELk.Prod
     Marco Berrettini      Si, Viaggiare, au Théâtre de la Bastille (11°), 
du lundi 17 au lundi 24 octobre.  En savoir +

  NOTRE AVIS   Un Marco Berrettini plus méditatif et tranquille, qui conserve son humour et son sens de l'absurde. Traversé de poussées de vie très terrestres. Conseillé. 

jeudi 13 octobre 2011

Découvrir Foofwa d'Imobilité en France et en Belgique

Le Suisse Foofwa d'Imobilité va parcourir la France et la Belgique dans les semaines qui viennent. Profitons-en !
Notre homme s'intéresse à l'histoire – il fut pendant sept ans interprète de Merce Cunningham – sans être passéiste, poussiéreux ou ennuyeux. C'est plutôt rare. Ainsi, avec Pina Jackson in Mercemoriam ou Histoires condansées, il donne à réfléchir tout en étant spirituel, très drôle, voir volontiers rabelaisien.
Il est question d'aujourd'hui avec Au contraire, présentée au festival d'Avignon (In) en 2010 puis heureusement retravaillée, dont le thème est son compatriote Jean-Luc Godard, à travers un jeu sur le/s mouvement/s du regard. Mais il est, finalement, surtout question d'Amour. 
Dans tous les cas, nous avons pu constater l'accueil chaleureux d'un public très divers. 
www.foofwa.com/

NOUS AVONS DÉJÀ PUBLIÉ 
 Passez trois mois avec Foofwa d'Imobilité
 (vidéo) Rafraîchissant : danser dans une salle du Louvre avec Foofwa d'Imobilité et Marcus Vigneron-Coudray
                     Strasbourg Pôle Sud  
Pina Jackson in Mercemoriam 
mardi 18 octobre En savoir +
Stage Pina Jackson in Mercemoriam
lundi 17 octobre 18h30-21h30  En savoir +





                                             Bruxelles Théâtre de la Balsamine
Au contraire 
jeudi 20 vendredi 21 et samedi 22 octobre 20h30 En savoir + 
▷ Rencontre autour de la performance "Au contraire"
Avec Sophie Klimis (FUSL [Facultés Universitaires Saint-Louis]) et Foofwa d'Imobilité, Organisé par le Centre Arts et Performances (CAP - ancien Gresth), 21 octobre 17h, Grande salle - Théâtre de la Balsamine - 1 avenue Félix Marchal - 1030 Bruxelles En savoir +


                                       Rillieux-la-Pape [près de Lyon] 
Centre chorégraphique national 
Quai du sujet
samedi 12 novembre 17h30 et 19h
 www.ccn-rillieux.org/




                                             Valence  Lux - Scène nationale 
Histoires condansées
 
mardi 15 novembre 20h En savoir +






                                         Carcassonne Théâtre Jean-Alary
FOOFWA D'IMOBILITÉ INTERPRÈTE 
Un américain à Paris de Mathilde Monnier
(trio, au sujet de Merce Cunningham) En savoir +
samedi 19 novembre 20h30 



                                          Saint-Herblain [près de Nantes] 
Médiathèque Hermeland Rue François Rabelais
Merce-Art Forever- installation vidéo  GRATUIT   
du jeudi 3 au samedi 19 novembre En savoir +





                               Nantes Théâtre universitaire www.tunantes.fr/
Histoires condansées - partie 1
 mardi 22 novembre 19h En savoir +

Merce-Art Forever- installation vidéo   GRATUIT 
du lundi 21 au vendredi 25 novembre 



Pina Jackson in Mercemoriam 
+ FOOFWA D'IMOBILITÉ INTERPRÈTE Un américain à Paris de Mathilde Monnier (au sujet de Merce Cunningham)

 jeudi 24 & vendredi 25 novembre En savoir + 

▷ Master Class lundi 21 novembre 10h-16h (avec une heure de pause)
▷ Cour technique mardi 22, mercredi 23 et jeudi 24 novembre 10h-11h30; vendredi 25 9h30-11h
▷ Master Class avec le CEFEDEM [Centre de Formation à l'Enseignement de la Danse et de la Musique]
samedi 26 novembre 10h-16h au Théâtre universitaire ou au CEFEDEM

                                         Aix-en-Provence 

Pavillon Noir - Centre Chorégraphique National 
Pina Jackson in Mercemoriam 
mercredi 7 et jeudi 8 décembre 19h30 En savoir +


mardi 11 octobre 2011

Maguy Marin entre bilan et avenir

Maguy Marin vient de quitter la direction du Centre chorégraphique national (CCN) de Rillieux-la-Pape, situé à 5 kilomètres au nord-est de Lyon, dont elle a initié la construction. Le bâtiment s'inscrit dans le quartier populaire de La Velette, environné de tours HLM. Il a été inauguré le 6 avril 2006. Les bureaux du CCN occupaient auparavant, et depuis 1998, une tour HLM. Un cycle de plus de douze ans se clôt. Depuis le 1er septembre, sa compagnie redevient une compagnie indépendante, basée à Lyon.
En mai 2011, elle a fait un bilan de son action à la tête du Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape, expliquant son désir de redevenir une compagnie indépendante, et donnant son avis sur son successeur, Yuval Pick.  
www.compagnie-maguy-marin.fr/

▼ Son travail à la tête du CCN de Rillieux-la-Pape

▼ Après le CCN de Rillieux-la-Pape

À propos de son successeur à la tête du CCN, Yuval Pick 

 Le passage de relais à Yuval Pick 

lundi 10 octobre 2011

Anne Teresa de Keersmaeker accuse Beyoncé de plagiat / Beyoncé reconnaît un hommage

(AFP, le 10 octobre 2011) La chorégraphe belge Anne Teresa De Keersmaeker estime que la chanteuse américaine de R&B Beyoncé Knowles a plagié deux de ses spectacles dans son dernier clip et a saisi son avocat pour examiner les recours possibles, a annoncé lundi sa compagnie, Rosas.

"Nous avons découvert le clip de Beyoncé vendredi et y avons vu plus que des ressemblances avec le film que le réalisateur Thierry De Mey a tiré en 1997 de Rosas danse Rosas, l'une des plus célèbres créations de la chorégraphe flamande, et en 1994 d'Achterland, a déclaré à l'AFP cette porte-parole, Johanne De Bie.

"Nous avons transféré l'affaire à notre avocat pour voir quels sont nos droits", a ajouté la porte-parole de la compagnie Rosas.

La ressemblance entre la version filmée de Rosas danse Rosas et le clip de Countdown de Beyoncé est effectivement frappante, tant dans le décor que dans les vêtements portés ou les mouvements réalisés.

Dans les deux cas, on y voit une jeune femme aux longs cheveux noirs (Beyoncé dans le clip) se diriger vers une fenêtre à carreaux de ce qui ressemble à un couloir d'école. Face à la vitre, la jeune femme, portant un large t-shirt, découvre ensuite brièvement ses épaules et se passe les mains dans les cheveux dans des gestes vifs quasiment identiques.

De même, les mouvements des trois danseuses qui accompagnent la chanteuse américaine, ou une chorégraphie réalisée sur des chaises dans un réfectoire au sol carrelé, ressemblent énormément à la gestuelle imaginée par "ATDK", comme le montre un clip comparatif diffusé sur Youtube sous le titre Beyoncé vs. Anne Teresa De Keersmaeker.

"Je n'ai jamais été contactée. C'est un vrai plagiat", avait déclaré vendredi à chaud, sur la radio flamande Studio Brussel, cette habituée du festival d'Avignon faite baronne par le roi des Belges Albert II en 1996.

Anne Teresa De Keersmaeker : « Beyoncé a pillé des parties de scènes intégrales », Le Soir (Belgique), 10 octobre 2011. ICI

▶ Lettre d'Anne Teresa De Keersmaeker (en anglais), 10 octobre 2011. ICI 

▶ Beyoncé Accused of Plagiarism Over Video, James C. McKinley Jr., The New York Times, 10 octobre 2011. ICI

 REMARQUE  En trois jours (nous sommes le 10 octobre au soir), le clip de Beyoncé incriminé a été vu plus de 1.860.000 fois, le comparatif, Beyoncé vs. Anne Teresa De Keersmaeker (cf. ci-dessous), qui entend montrer le plagiat, plus de 293.500 fois. 

▶    Beyoncé admet s'être inspirée d'une chorégraphe belge   
(AFP, le 11 octobre 2011)  La chanteuse américaine de R&B Beyoncé Knowles a admis mardi s'être inspirée dans son dernier clip du travail de la chorégraphe belge Anne Teresa De Keersmaeker qui l'accuse de plagiat.

Mais la chanteuse a estimé, dans un communiqué, que son clip faisait appel aussi à d'autres influences et souligné qu'il avait été vu par près de deux millions de personnes et que cela faisait de la publicité pour la chorégraphe.

Celle-ci estime que la chanteuse a plagié deux de ses spectacles Rosas danse Rosas et Achterland dans son dernier clip et a saisi son avocat pour examiner les recours possibles, a annoncé lundi sa compagnie, Rosas.

"Manifestement, le ballet Rosas danse Rosas était une des nombreuses références de mon clip Countdown, a déclaré Beyoncé dans le communiqué, mais a-t-elle ajouté: "J'ai aussi rendu hommage au film Funny Face avec la légendaire Audrey Hepburn. Mes principales inspirations ont été les années 60 et 70, Brigitte Bardot, Andy Warhol, Twiggy et Diana Ross".

"Le clip a déjà été vu par près de deux millions de personnes et j'espère que les fans vont voir tous les hommages et découvrir ensuite Audrey Hepburn, Warhol, Bardot, Rosas danse Rosas et tout ce qui m'a inspiré", a ajouté la chanteuse. (...)

   COMPARATIF    Beyoncé vs. Anne Teresa De Keersmaeker

AUTRES COMPARATIFS ICI
   L'ORIGINAL    
CHORÉGRAPHIE DE Anne Teresa de Keersmaeker, Rosas Danst Rosas 
FILM DE Thierry De Mey

   LA COPIE    

Beyoncé, Countdown MIS EN LIGNE LE 7 OCTOBRE 2011
CAPTURES D'ÉCRAN du clip de Beyoncé

dimanche 9 octobre 2011

The Younger Lovers, Sha-Boo-Lee + We are the Younger Lovers/Keeps on Falling Down





Premier album : Newest Romantic (2008).
Paru chez www.retarddisco.com/



Deuxième album : Rock Flawless (2011). 

La première vidéo est issue du premier album, la seconde du deuxième.










▶ Facebook - The Younger Lovers

Deux membres des The Young Lovers agressés, Lire Etats-Unis : Les rockers pas à l’abri de l’homophobie, par Romain Burrel, Têtu, 8 octobre 2011. ICI

lundi 3 octobre 2011

Entraînement, au Théâtre Laboratoire de Jerzy Grotowski, à Wroclaw, en 1972




Jerzy Grotowski (1933-1999, En savoir +) a fondé le Théâtre Laboratoire, en Pologne en 1959, où il défend ce qu'il nomme un "théâtre pauvre".  
Dans ces deux vidéos on peut observer l'acteur fétiche de Grotowski, Ryszard Cieślak (1937-1990, En savoir +), qui s'entraîne avec deux étudiants. 
Extrait d'un DVD de 90 minutes disponible ici :  http://www.artfilms.com.au/Detail.aspx?ItemID=649 Code: OD-Grot.

vendredi 30 septembre 2011

Agenda Danse et performance à Paris et en Île-de-France - Octobre 2011

          LIEUX         
1 Théâtre de la Ville                           2  Théâtre de la Bastille
3 Théâtre de la Cité internationale      4  Centre Pompidou
5 Théâtre national de Chaillot             6  Centre des Arts d'Enghien-les-Bains + 104
7 Maison des Arts de Créteil               8  Salle Olympe de Gouges 
9 Théâtre Gérard Philipe                     10  Cinémathèque de la Danse
11  Étoile du Nord                               12 Opéra de Paris - Garnier
13 Centre National de la Danse            14 Parc de La Villette - WIP
15 [ frasq ] Rencontre de la performance 
16 Point Éphémère                              17 Mains d'Œuvres
18 Maison de la Culture du Japon à Paris
19 Théâtre du Châtelet                          20 Regard du Cygne
21  Institut du Monde Arabe
                                                                                                                             


1 Au Théâtre de la Ville (4°), 

▶    Lloyd Newson   (Grande-Bretagne), 

Can We Talk About This ? CRÉATION 2011
du mercredi 28 septembre au jeudi 6 octobre.  Théâtre de la Ville / Festival d'Automne à Paris

   Il s’agit (...) d’aborder la question du multiculturalisme dans les sociétés de     

   l’Europe Occidentale.       Lloyd Newson 

  NOTRE AVIS   Intéressant mais contestable. 
Ira Mandela Siobhan, Hannes Langolf, Photo Stephen Berkeley-White
Photo Stephen Berkeley-White

▶    Boris Charmatz     enfant 
du mercredi 12 au dimanche 16 octobre.   

    NOTRE AVIS    Une nouvelle pièce importante de Boris Charmatz (après La danseuse malade et Levée des conflits). Conseillé.
Photo Boris Brussey
2 Au Théâtre de la Bastille (11°),  

▶     Marco Berrettini     Si, Viaggiare  [Oui, Voyage]
du lundi 17 au lundi 24 octobre.

Théâtre de la Bastille  / Festival d'Automne à Paris 
Photos *MELk.Prod
« « Neuf astronautes, venant de galaxies différentes, atterrissent sur la minuscule planète Lena ». C’est à partir de cette trame imaginaire que Marco Berrettini, avec l’humour décalé qu’on lui connaît, a choisi de lancer sa nouvelle sonde chorégraphique – comme un module de reconnaissance extra-terrestre examinant les rapports entre individus, les zones d’ouverture et de repli intérieurs qui les fondent. »
  NOTRE AVIS   Un Marco Berrettini plus méditatif et tranquille, qui conserve son humour et son sens de l'absurde. Traversé de poussées de vie très terrestres. Conseillé. 

▶ Thomas Hauert / Angels Margarit, From B to B. du 6 au 9 octobre 21h dimanche 18h. www.theatre-bastille.com/
Photo Rafael Vargas

3 Au Théâtre de la Cité internationale (14°),  

▶     Mathilde Monnier & Jean-François Duroure   Pudique Acide et Extasis

du lundi 10 au samedi 29 octobre 20h30, jeudi 19h30, relâche mercredi et dimanche. Théâtre de la cité internationale  /  Festival d'Automne à Paris
PUDIQUE ACIDE, À LA CRÉATION en 1984 ▼
À l'origine : Mathilde Monnier et Jean-François Duroure, 1984, Photo Claude Gafner
PUDIQUE ACIDE, AUJOURD'HUI ▼ 
Aujourd'hui : Jonathan Pranlas et Sonia Darbois, Photo Marc Coudrais
« 1984. Deux danseurs français s’expatrient ensemble à New York pour étudier chez le grand Merce Cunningham… mais désertent vite les cours : le milieu chorégraphique, qu’ils jugent auto-centré, les déçoit. Encore inconnus à l’époque, les jeunes Mathilde Monnier et Jean- François Duroure créent alors, outre-atlantique, Pudique Acide, réaction poétique à cette école américaine à laquelle ils se sentent étrangers. Ils se connaissent pour s’être formés à la danse au Centre National de Danse Contemporaine d’Angers et pour avoir partagé les créations de Viola Farber et de François Verret.

Dans ce duo d’exilés, prolongé l’année suivante par un second volet, Extasis, apparaît curieusement la somme des gestuelles que tous deux ont pu exhumer : ancrage expressionniste et contorsions carnavalesques de Pina Bausch, virtuosité technique de Viola Farber, formes angulaires de l’abstraction américaine, facéties de Dominique Bagouet… le tout refondu en un curieux pas de deux, où les notions de dualité (gémellité, androgynie, désir, jalousie) se déclinent sur la démesure berlinoise des musiques de Kurt Weill. »
      NOTRE AVIS      Deux pièces importantes des années 80.
 INTERVIEW DE MATHILDE MONNIER ▼

INTERVIEW DE JEAN-FRANÇOIS DUROURE ▼

4 Au Centre Pompidou (4°),  

    Cecilia Bengolea et François Chaignaud    Sylphides
du jeudi 13 au samedi 15 octobre Centre Pompidou  / Festival d'Automne à Paris

Photo Alain Monot
« Les sylphides sont des êtres immatériels, fruits de l'imagination des humains et médiums entre les mondes (principalement entre celui des morts et celui des vivants mais aussi celui des fantasmes et celui de la réalité, du possible et de l'impossible…). Objet d'un véritable engouement littéraire au XVIII° siècle et chorégraphique au XIXe siècle, la figure de la sylphide apparaît aujourd'hui encore comme une clé et une énigme majeure de notre imaginaire. En posant la question de la matérialité du corps, de la vie après la mort et du rapport que l'on entretient avec les morts et leurs enveloppes corporelles, les sylphides interrogent certains des grands invariants de la pensée occidentale : le dualisme, le temps linéaire, le rationalisme…

Entre rite funéraire et amphidromie (fête de la naissance), Sylphides s'annonce comme une tentative littérale de réincarnation. Grâce à un dispositif permettant de faire l'expérience de la suspension des fonctions vitales à leur minimum, François Chaignaud et Cecilia Bengolea tentent d'accéder à une nouvelle compréhension des corps et de leurs possibles anéantissements et renaissances. »

▶      Steven Cohen      The Cradle of Humankind  [Le berceau de l'humanité]
du mercredi 26 au samedi 29 octobre.  Centre Pompidou  / Festival d'Automne à Paris
Photos Alain Monot
« Pour cette pièce, Steven Cohen s’est rendu dans les Swartkrans Caves [au nord-est de l'Afrique du Sud, à 40 km de Johannesburg], grottes classées par l’UNESCO comme étant le « berceau de l’humanité ».

Ce lieu le fascine car il témoigne de ce moment où l’homme, devenu bipède et maîtrisant le feu, a libéré le mouvement et créé les conditions de la toute première performance.  »

FILM DE DANSE Roser Montlo Guberna & Brigitte Seth, Entre deux, 2011, 90 minutes, Réalisation : Sylvia Calle, 6 octobre, 20h, au Cinéma 2. En présence des chorégraphes.  En savoir +

5 Au Théâtre national de Chaillot (16°), 
NOUVEAU  DIRECTEUR : DIDIER DESCHAMPS
ON PEUT LIRE : Danse : Les surprises de la saison 2011-2012

▶    Trisha Brown      Quatre piéces    Du 5 au 14 octobre, 20h30
▷ Les Yeux et l'Âme  PREMIÈRE EUROPÉENNE
Photo Van Meer
▷ Opal Loop / Cloud Installation #72503 [1980
Photo Julieta Cervantès
▷ Watermotor [1978, solo
Photo Julieta Cervantès
▷ I’m going to toss my arms ; if you catch them, they’re yours [Je vais jeter mes bras; si vous les attrapez, ils sont à vous] PREMIÈRE MONDIALE
▶    GRATUIT   AUTOUR DE TRISHA BROWN Performances / films 
Grand Foyer et Sous-Foyer, du 5 au 14 octobre  
Avant les représentations de Trisha Brown, Entrée libre

6 Au Centre des Arts d'Enghien-les-Bains (95), 
une création d'Éric Minh Cuong Castaing - compagnie Shonen, le vendredi 7 octobre.  En savoir +
+ Au 104, du vendredi 21 au dimanche 23 octobre < ATTENTION : LES DATES DES 22 ET 23 SONT REPORTÉES, dans le cadre du Festival Temps d'images. En savoir +
« Kaiju, littéralement “Bête étrange” ou “bête mystérieuse”, est un terme japonais pour désigner les monstres géants des films japonais.
Dans un dispositif de réalité augmentée, un danseur hip hop, un graphiste de dessin animé et un plasticien tentent de manipuler les images d’aujourd’hui qui nous habitent, qui nous transforment.
Dans la société du divertissement et de l’hyper-actualité, quel monstre d'images et d'irrésolu grandit en nous ? »

 Bande-annonce de Kaiju  ▼



7 À la Maison des Arts de Créteil (94)  www.maccreteil.com/

▶ Blanca Li, 
Elektro kif

du mardi 4 au samedi 8 octobre, 21h. 
NAVETTE DE RETOUR SUR PARIS, PLACE DE LA BASTILLE
Elektro kif, de Blanca Li, Photo DR
FOCUS AFRIQUE DeLaVallet Bidiefono, Où vers ?, du jeudi 20 au samedi 22 octobre, 19h30. 
ON PEUT REGARDER UN TRÈS BEL ENTRETIEN AVEC DeLaVallet Bidiefono (2009) ICI
DeLaVallet Bidiefono, Capture d'écran Espaces Magnétiques
▶ FOCUS AFRIQUE Seydou Boro, Le tango du cheval du jeudi 20 au samedi 22 octobre, 21h.  NAVETTE DE RETOUR SUR PARIS, PLACE DE LA BASTILLE
Photo Antoine Tempé

8  La Maison du Hip Hop (19°) organise sa seconde édition de X Bar CONNEXION, 

samedi 8 et dimanche 9 octobre Salle Olympe de Gouges (11°). www.facebook.com/MaisonduHiphop




9 Au Théâtre Gérard Philipe (Saint-Denis, 93), 

 Pierre Rigal, Micro
du lundi 26 septembre au 16 octobre; lundi jeudi vendredi 20h, samedi 18h, dimanche 16h, relâche mardi et mercredi. En savoir +
Photos DR
« Avec Micro, le chorégraphe Pierre Rigal concrétise son désir d’un spectacle total, explorant l’interaction des corps et de la musique rock. Ou comment les vibrations de l’air et celles de la chair se connectent. Il s’agit d’un fantasme : un homme fait naître de son imagination un groupe et orchestre un concert hybride, lui donnant une physicalité inédite, détournant les codes, la façon de jouer des instruments. »
  NOTRE AVIS    Décevant


10 La Cinémathèque de la Danse à la Cinémathèque Française (12°), 

▶ Duende & Flamenco, lundi 3 octobre 20h. En présence de Tony Gatlif. 
Maria Luz dans Duende y misterio del Flamenco de Edgar Neville, 1951

« Ce programme présentera les figures les plus illustres de l’histoire ancienne et contemporaine du flamenco.
Programme complet : 
-       Danses espagnoles, Germaine Dulac
-       Montage Carmen Amaya par la Cinémathèque de la Danse
-       Duende y misterio del flamenco, Edgar Neville
-       Ay Jondo, Tony Gatlif, Film Inédit
-       Israel Galvan, Maria Reggiani
-       Ainsi que des films muets sur le flamenco »

11 À l'Étoile du Nord (18°), 
Avis de Turbulences # 7, du 20 septembre au 15 octobre, 
10 CREATIONS CHOREGRAPHIQUES

EVA KLIMACKOVA, JARO VINARSKY, OLIVIER BIORET, ARAGORN BOULANGER, FREDERIC WERLE, EMMANUELLE VO-DINH, PHILIPPE VUILLERMET, GILLES VERIEPE, MAXENCE REY
ET L'EXPOSITION DE 13 PHOTOGRAPHES

Frédéric Werlé, Photo DR

12 À l'Opéra de Paris - Garnier (9°), 


▶ Lifar / Ratmansky,     En savoir +
du mercredi 21 septembre au jeudi 6 octobre.

▷ Serge Lifar [1905-1986] 
Phédre. Tragédie chorégraphique de Jean Cocteau.
Jean Cocteau ; rideau, décor et costumes.
▷ Alexei Ratmansky [né en 1968 à Leningrad, Russie], 
Psyché.
« Phèdre et Psyché réunissent deux chorégraphes russes inspirés par la musique française ».
PRIX DES PLACES 9€, 12€, 25€, 47€, 70€, 92€
De droite à gauche : Serge Lifar, Alexei Ratmansky, Photos DR 

Jean-Guillaume Bart, La source CRÉATION
du samedi 22 octobre au samedi 12 novembre. En savoir +
PRIX DES PLACES 9€, 12€, 25€, 47€, 70€, 92€

13 Au Centre National de la Danse (Pantin, CND), 
▶ Danses partagées, samedi 22 et 23 octobre, En savoir +
« Pour cette cinquième édition, Nicolas Cantillon et Laurence Yadi, Julia Cima, Catherine Diverrès, Patricia Greenwood Karagozian, Michel Koenig et Lydie Folletti, Anne Le Batard et Jean-Antoine Bigot, Thomas Lebrun et Christine Corday, Joanne Leighton, Marion Lévy, Chantal Loïal, José Martinez, Claudia Miazzo et Jean-Paul Padovani, Hervé Robbe, les Vagabonds Crew et Veronica Vallecillo vous invitent à partager leurs univers. »
▶  GRATUIT  Films du mercredi – 16h30, Salle de projection, Entrée libre sur réservation.
Le mercredi 26 octobre, Les Rêves dansants, sur les pas de Pina Bausch, Anne Linsel et Rainer Hoffmann. En savoir +

14 Au Parc de La Villette (19°)
Temps Fort au WIP Danse, théâtre, musique, graff, installation...,   En savoir +
du 26 octobre au 6 novembre. 
DANSE 

Cie Uzumaki – Valentine Nagata-Ramos, Sadako (25 minutes)
« S’inspirant de l’histoire légendaire de Sadako Sasaki, une petite fille japonaise qui tente d’infléchir sa mort inéluctable en pliant des grues de papier, la breakeuse Valentine Nagata-Ramos (ValBgirl), crée un solo très personnel. Mêlant bûto, danse hip hop et origami, elle s’inspire de ses origines et de cette légende pour raconter ce long cheminement de l’enfance à l’âge adulte. »
Cie Anothaï – Thô Anothaï, Nuage (30 minutes). 
« Danseur remarquable au sein des compagnies Accrorap, Alexandra N’Possee ou A’Corps, Thô Anothai décide de créer sa compagnie en 2007 pour développer son univers personnel. Nuage est sa troisième création qui tente d’explorer une nouvelle écriture entre délicatesse et poésie du corps du danseur hip hop. Le nuage et ses métamorphoses, comme métaphore du déracinement de son pays natal, le Laos. » 

15 [ frasq ] Rencontre de la performance,  http://www.frasq.com/




16 Au Point Éphémère (10°)

« Pour sa 4° édition, JERK OFF met son esprit festif au service de l'art et de la liberté d'expression. Alternatif et pluridisciplinaire JERK OFF témoigne de la diversité des cultures queer et appelle celles et ceux qui s'en sentent proches ou veulent simplement les découvrir. Expo, cinéma, danse, clubbing, concerts.. JERK OFF réunit la scène queer européenne tout au long d'une semaine d'événements dans plusieurs lieux de Paris. 
Plus d'infos sur le festival :  http://festivaljerkoff.com
À Point Éphémère, Jerk Off propose trois performances, samedi 23 octobre, 17h et 20h : En savoir +
▷ Garcia D.I.Y par le collectif Relou Krew, 40 minutes, Création art total à partir de textes de Rodrigo Garcia.
▷ Afshin Ghaffarian  + Julien Condemine, 40 minutes, Performance vidéo/danse.  www.afshinghaffarian.com/       
▷ Kirikoo Des, 20 minutes, Performance multimédia.
▶   GRATUIT    Aina Alegre, Le Maja Desnuda DiceVendredi 28 et samedi 29 octobre 19h, Entrée libre sur réservation au 01 40 34 02 48





17 À Mains d'Œuvres (Saint-Ouen, 93), 
   GRATUIT    CE QU'IL RESTE : DIX ANS DE DANSE À MAINS D'ŒUVRES 
     10 chorégraphes 10 pièces 10 minutes
Lundi 10 octobre, 19h.  En savoir +
Marie-Jo Faggianelli, Fragments infimes, 2006, Streetlevelindustries 

Isabelle Esposito – "Moignon pourri, ton aile volera" revisité (2003) - en savoir plus ici
Perrine Valli – Ma cabane au Canada (2006) - en savoir plus ici

Olivier Renouf – L'homme renversé (2006) - en savoir plus ici
Mille Plateaux Associés – Je ne suis pas un artiste (2007) - en savoir plus ici
Sofia Fitas – Experimento 1 (2008) - en savoir plus ici
Eléonore Didier – Solides Lisboa (2008) - en savoir plus ici
Marie-Jo Faggianelli - Récits dispersés (2009) - en savoir plus ici
Eric Senen – Nota bene (2009) - en savoir plus ici
Maxence Rey – Les bois de l'ombre (2010) - en savoir plus ici
Leila Gaudin – cette heure du matin (2011) - en savoir plus ici
        Et aussi...
François Laroche-Valière - Signature, solo - installations - en savoir plus ici
        ...Et enfin :
▷ Se souvenir de la danse
Rencontre organisée en partenariat avec le Centre de développement chorégraphique (CDC) du Val-de-Marne

18 À la Maison de la culture du Japon (15°), 
 Danses et musiques des Ryûkyû
vendredi 28 et samedi 29 octobre. En savoir +
« Danses, chants, art du spectacle : un florilège de la culture traditionnelle d’Okinawa. Avec la participation du Trésor national vivant Choichi Terukina, grand maître du luth sanshin. »
Photo Tomoaki Kudaka

19 Au Théâtre du Châtelet (1°),  

▶ Tanguera
du 15 octobre au 2 novembre.
« Une histoire d'amour et de mort à Buenos Aires. »

20 Au Regard du Cygne (19°), 

▶   Orin Camus ,   Circle Moods.    
   NOTRE AVIS    Fort bon travail. 

▶ Christina TowleAirtight (Chorégraphie pour Souffle et Ballon).

Vendredi 14 et samedi 15 octobre, 20h20. En savoir +


21 À l'Institut du Monde Arabe (5°),  
▶ Patrick Dupond et Leïla Da Rocha, Fusion
du mercredi 5 au dimanche 9 octobre. En savoir +  /  http://patrickdupond-fusion.com/

« Après dix ans d’absence scénique, l’icône de la danse classique, Patrick Dupond, revient dans un nouveau spectacle, celui de sa renaissance : Fusion. Il symbolise la rencontre d’une étoile, Patrick Dupond, et d’une danseuse de danses sacrées orientales, Leïla Da Rocha. Un ballet ou encore un carnet d’affects qui débute par un diaporama intimiste en illustration des icônes archétypes de la danse du monde entier : Samia Gamal, Rudolf Noureev, Loïe Fuller, Maurice Béjart… Une traversée des âmes sur scène. Apparaissent ensuite ensemble Patrick Dupond et Leïla Da Rocha. »
Journal, France 3 Picardie, Capture d'écran Espaces Magnétiques