samedi 3 mars 2012

Agenda Danse et performance à Paris et en Île-de-France - Mars 2012

1 Théâtre de la Ville - Abbesses                 2 Théâtre de Vanves - Artdanthé
3 Centre Pompidou - Nouveau Festival      4 Maison des Arts de Créteil - EXIT
5 Festival Concordan(s)e                            6 Parc de la Villette

7 Théâtre de la Cité Internationale              8 Université Paris Ouest Nanterre
9 Dorothy's Gallery                                    10 Centre des arts d'Enghien-les-Bains
11 Le Figuier Blanc                                    12 Les INCaNDESCENCES 
13
Collège des Bernardins                          14 Théâtre Louis Aragon 

15 Hoptimum                                              16 Escales Danse en Val d'Oise
17 Centre culturel suisse                             18 La Briqueterie

19 Atelier de Paris Carolyn Carlson             20 Opéra National de Paris
21 Théâtre des Champs-Élysées
22 Festival de l'imaginaire 
23 Rencontres Essonne Danse
24 Printemps du hip-hop - Orly
25 Théâtre Paris Villette 

26 Studio Le Regard du Cygne 
27 Théâtre de Cachan 
28 Théâtre de Suresnes
29 Palais Omnisport de Paris Bercy 

30 Folies Bergères
31 Fondation Pierre Bergé Yves Saint Laurent 

32 104

1 Au Théâtre de la Ville - Les Abbesses (18°),
– Fabrice Lambert, Solaire, du lundi 5 au samedi 10 mars, 20h30. En savoir +

Solaire, de Fabrice Lambert, Photos d'Alain Julien
 NOTRE AVIS  Solaire manifeste son amour du mouvement, et constitue l'une des meilleures propositions du mois de mars.
– Ambra Senatore, Passo, du mardi 20 au samedi 24 mars, 20h30. En savoir +
Photo DR  
– Sébastien Ramirez & Hyun-Jung Wang, Monchichi, du mardi 27 au samedi 31 mars, 20h30. En savoir +
   ANNULATION             « La chorégraphe et danseuse Hyun-Jung Wang s’est gravement blessée. Nous espérons pour elle un bon rétablissement.
Son état actuel lui impose une immobilisation de plusieurs semaines et ne lui permet pas de se produire dans la création Monchichi de Sébastien Ramirez.
Les représentations prévues au Théâtre des Abbesses du 27 au 31 mars 2012 sont donc annulées. » Cf. encadré ICI                               
Photo Dirk Korell

2 Au Théâtre de Vanves (92),  www.theatre-vanves.fr
La 14° édition du  festival ArtDanthé  à Vanves (92), se déroule du 17 janvier au 31 mars 2012 (Attention : deux salles, Le Théâtre et, plus petit, Le Panopée,  cf. ICI).

– Vincent Thomasset, Les Protragronistes, épisode 2, duo, 40 minutes. Panopée 6 mars 19h.
Lorenzo De Angelis dans Les Protragronistes
– Frédérike Unger et Jérôme Ferron & Mathieu Boogaert, Absurdus, 45 minutes. Théâtre 6 mars 21h. 
– [ Ma Gang de Montréal ]  Scènes contemporaines québécoises - Du 9 au 24 mars.
▷ 9 mars Marie Béland BEHIND : un danse dont vous êtes le héros
                    Daniel Léveillé   La Pudeur des icebergs   < MAGNIFIQUE !
▷ 14 & 15 mars  La 2ième porte à gauche 4 quART 
                          Dominique Porte & Alain Francoeur Un homme et une femme 
▷ 20 & 21 mars Anne Thériault, Martin Messier Derrière le rideau… 
                         Caroline Laurin-Beaucage & M. Messier Hit and fall 
                         Frédérick Gravel  Tout se pète la gueule chérie  
▷ 24 mars  Julie Andrée T.  Rouge 
                  Nicolas Cantin Belle manière 
                  Julie Andrée T. Not Waterproof 
                                                                                                                             
–   David Wampach , 17 mars, Théâtre, 19h30.
Sacre, duo, 45 mn.  +  Battement, trio, 25 mn. + Batterie, duo, 22 mn. 
+ Nosfell, Le hasard à jamais s'exile 
– Christian RIzzo, 27 mars, Théâtre, 21h, Sakinan Göze Çöp Batar, solo de Gerem Gelebek. 
– Soirée de clôture. 31 mars, 19h30, Panopée et Théâtre. Avec United-C, Cédric Charron & Annabelle Chambon [interprètes chez Jan Fabre], Eléonore Didier, et Guillaume Perret & The Electric Epic. 


3 Au Centre Pompidou (4°), 3° édition du Nouveau Festival. Jusqu'au 12 mars.

Marnie Weber, The Truth Speakers (Girl with eggplant dress and burgundy trim) detail, 
2009, mixed media, Courtesy Simon Lee Gallery, London,  photo Todd - White
Photographie issue de la série 40 portraits 2003-2008, Gisèle Vienne
Ossian Brown, haunted Air Anonymous  
  GRATUIT   (sauf spectacles en Grande Salle)   « Pendant trois semaines, sept grands invités déploient leurs propositions à la croisée des disciplines, dans les différents espaces du Centre Pompidou, le Forum, la Galerie sud, l’Espace 315, la Petite salle et les Cinémas 1 et 2 en accès libre. » En savoir +

4 À la Maison des Arts de Créteil (94), 
– Festival international EXIT, du 8 au 18 mars. www.maccreteil.com

5 Concordan(s)e se déploit dans divers lieux de Seine-Saint-Denis et de Paris. 
    La manifestation associe un chorégraphe et un écrivain    
www.concordanse.com
▶ SPECTACLES 
– L'Échangeur, Bagnolet, 29 et 30 mars, 20h30.
     Emmanuelle Vo-Dinh et Jérôme Mauche  La poterie punaise
     Lionel Hoche et Emmanuel Rabu  Des écumes civiles
– Médiathèque Colette, Epinay-Sur-Seine, 30 mars, 17h.
     Jean-Baptiste André [qui vient du cirque] et Fabrice Melquiot  Sous la peau
– Le Colombier, Bagnolet, 3 & 4 avril, 20h30. 
     Louise Desbrusses, Autour de l'écriture chorégraphique de Deboray Hay I think not
– Centre National de la Danse, Pantin, 5 & 6 avril, 19h.
     Daniel Larrieu & Arno Bertina Sous la peau
     Jean-Baptiste André [qui vient du cirque] et Fabrice Melquiot L'espace 
– Centre culturel suisse, Paris, 11 avril, 20h.
     Perrine Valli et Carla Demierre La cousine machine
     Lionel Hoche et Emmanuel Rabu Des écumes civiles

– Fonds régional d'art contemporain Ile-de-France - Le Plateau, Paris, 12 avril, 19h30.
     Emmanuelle Vo-Dinh et Jérôme Mauche  La poterie punaise
▶ AUTOUR DE... 
– Librairie Le comptoir des mots, Paris 20°, 23 mars, 20h. 
     Soirée d'ouverture
     Lecture, performance avec Emmanuelle Vo-Dinh et Jérôme Mauche
     Lancement du livre Concordan(s)e 2, éditions L'Œil d'or. En savoir +
     Avec des récits de : Clara Cornil, Mylène Lauzon, Annie Vigier et Franck Apertet, 
     Sylvain Groud, Maylis de Kerangal, Sylvain Prunenec, Mathieu Riboulet,
     Daniel Dobbels, Nicole Caligaris, Laura de Nercy, Emmanuelle Pagano, 
     Maria Donata d’Urso, Sophie Loizeau, Radhouane El Meddeb, Philippe Adam, 
     Olivia Grandville, Anne Kawala, Jérôme Ferron, Emmanuelle Pireyre, Lionel Hoche, 
     Emmanuel Rabu.
     RAPPEL Première publication, en 2010, de Concordan(s)e En savoir +
– Médiathèque Marguerite Duras, Paris 20°, 27 mars à 19h
     Rencontre autour de l'écriture de Deborah Hay, en présence de Laurent Pichaud 
     (son assistant) avec Louise Desbrusses et Stéphanie Moitrel  
– Librairie L'Atelier, Paris 20°, 28 mars, 20h. 
     Lecture, performance avec Louise Desbrusses
– Médiathéque, Bagnolet, 30 mars, 19h. 
     Présentation du livre Concordan(s)e 2.   
     avec Sophie Loizeau et Emmanuelle Pagano. 
– Médiathèque Marguerite Duras, Paris 20°, 31 mars à 11h.
     Répétition publiques et rencontres avec Jean-Baptiste André [qui vient du cirque] 
     et Fabrice Melquiot


6 Au Parc de la Villette (19°), 
– Danse- Théâtre François Verret, Raptus, du 20 au 31 mars. En savoir +
Visuel Studio Kaïros. Bertrand Bourdaleix-Manin
7 Au Théâtre de la Cité Internationale (14°), 
– Rencontres avec les candidats aux législatives en Île-de-France, 5 mars 19h. En savoir +
« La délégation du SYNDEAC [Syndicat National des Entreprises Artistiques et Culturelles] en Ile-de-France organise une rencontre des candidats aux législatives qui se présentent à Paris et en région parisienne : 
Lundi 5 mars à 19h
au Théâtre de la Cité Internationale
Salle de la Coupole
17 Boulevard Jourdan - 75014 Paris
(RER B ou Tram 3 - arrêt cité universitaire ou Bus n° 21, 67, 88)

Des artistes et des responsables artistiques viendront débattre avec les candidats de la place de l’art et de la culture dans les programmes politiques et dans les chantiers de l’Assemblée Nationale.

Nous avons pris des contacts avec tous les partis républicains et nous avons à ce jour des réponses fermes :
du Modem : M Patrick Brunel ;
du Front de Gauche : M Patrick Braouzec ;
d'Europe Ecologie Les Verts : M Jean Boutault et M Guillaume Fillon ;
du PS : M Patrick Bloche.

D'autres élus et responsables des différentes formations politiques, non candidats aux législatives mais intéressés par ce débat, ont annoncé leur venue.

Par ailleurs, plusieurs artistes parmi nos adhérents ont confirmé leur participation à ce débat : Mathieu Bauer, Rachid Ouramdane, Didier Bezace, Cécile Backès, Gloria Paris, Judith Depaule......

Le débat sera organisé autour de quatre grandes questions :
  • Service public de l'art et de la culture, exception culturelle et culture comme "bien commun" ;
  • Place des artistes, liberté de création et pérennisation du régime spécifique d'assurance chômage des artistes et techniciens du spectacle ;
  • Loi d'orientation pour le spectacle vivant et réforme des collectivités territoriales/ nouvelle décentralisation ;
  • Dimension européenne et internationale de la politique artistique et culturelle.
La prise de parole sera alternativement donnée aux candidats aux législatives et aux artistes, avec des moments de débat avec la salle. »

8 À l'Université Paris Ouest Nanterre (92), 
– Colloque international "Culture et contre-culture", du me. 21 au ve. 23 mars. 
              PROGRAMME COMPLET > ICI


9 À la Dorothy's Gallery (11°),
– Exposition photographies de Laurencine Lot : Carlotta Ikeda : du bûto à la danse insensée, du 27 janvier au 26 mars, 27 rue Keller. http://dorothysgallery.com


 10 Au Centre des arts d'Enghien-les-Bains (95), au nord de Paris, 
– Mié Coquempot : programme de trois chorégraphies autour de la relation Musique et Danse, Trace/Piano (2005), Pulse (2007), Sans objet (2005), le 17 mars à 20h30.
Avec l’ensemble 2e2m sous la direction de Pierre Roullier.
– EXPOSITION Surf et surface, par n + n Corsino, du 19 janv. au 25 mars. En savoir +

11  Le Figuier Blanc à Argenteuil (la salle), au nord ouest de Paris, présente :
– Serge Ricci, Au bord de l'oubli et Là où rien ne se  perd, le dimanche 1er avril à 16h.
Là où rien du cœur ne se perd, Photo Jacky Ley
« Avec ce spectacle en deux épisodes, Serge Ricci fait se succéder un duo en noir et blanc et un quatuor en couleurs. Si, dans la première pièce, Serge Ricci prend appui dans la nuit des temps avec la légende d’Ulysse, la seconde organise des éclosions florales de corps à partir d’un texte contemporain, Dispute, de Daniil Harms [poète russe, 1905-1942].   ▶

Belle occasion pour le chorégraphe de transcender les perceptions du quotidien en envolées lyriques. Entre musique rock, électro ou classique, entre éloge de la lenteur et plaidoyer amoureux, le chorégraphe distord le temps et démultiplie les points de vue. »

  NOTRE AVIS   Ces deux pièces sont stupéfiantes. 

12 Le festival Les INCaNDESCENCES se balade en Seine-Saint-Denis (93), du 10 mars au 12 avril. En savoir +
On peut noter deux remarquables solos : 
– Simon Tanguy, Japan, lundi 2 avril, 20h30, La Nef, Pantin. 
Japan, de Simon Tanguy, Photo Nellie de Boer
– Frédéric Werlé, Nijinskoff - épisode 2, vendredi 6 avril, Théâtre Du Fil de l'eau, Pantin. 

13 Au Collège des Bernardins (5°),  
– Eszter Salamon, Dance for Nothing, samedi 10 mars 20h, dimanche 11 mars 17h. En savoir +
Eszter Salamon, Photo Alain Roux
« Dans ce solo, la chorégraphe énonce intégralement une conférence de John Cage de 1949, Lecture on nothing, en produisant simultanément un flux ininterrompu de mouvements indépendamment du texte, c’est-à-dire qu’ils n’en sont ni le  commentaire, ni l’illustration. Dans sa conférence, Cage affirmait que : « Rien plus que rien ne pouvait être dit », il avait d’ailleurs commencé en déclarant : « Je n’ai rien à dire et je le  dis ». »

14 Au Théâtre Louis Aragon, à Tremblay-en-France (93), 
– Une soirée consacrée aux chorégraphes tunisiens Hafiz Dhaou et Aïcha M'Barek en résidence aux Territoire(s) de la Danse 2012 ! Samedi 10 mars, 19h. En savoir +

« Que ce soit seul en scène avec Kawa, solo événement du dernier festival d'Avignon, ou dans l'énergie d'une pièce collective avec Un des sens et les 26 danseurs du Ballet de Lorraine, la compagnie Chatha nous emmène, dans le tournoiement de la danse et des bassins, sur les chemins d'une danse émancipée et libre ! »

15 En Seine-et-Marne (77), le festival hip hop Hoptimum, En savoir +
16 Escales Danse en Val d'Oise, du 23 mars au 14 avril, En savoir +
Maguy Marin, Le duo d'Eden, par le Ballet de Lorraine, Photo Jachy Johannès 
Syvain Emard, Fragments - Volume 1, Photo Robert Etcheverry
17 Au Centre culturel suisse (3°), 
– Teatro Malandro & Alias, Les Cabots, du 6 au 9 mars, 20h, 10 € et 7 €. En savoir +

Teatro Malandro & Alias
« Réunis pour la première fois sur scène, le metteur en scène Omar Porras et le chorégraphe  Guilherme Botelho composent un duo de clowns métaphysiques, reliés par une forme d’intensité créatrice et un sens indubitable de l’image. Pour ces Cabots, ils explorent la possibilité d’une expression commune, duelle, authentique. Le dispositif est réduit à sa plus simple expression : de la musique, une table et deux hommes en complets sombres. »


18 Propositions de La Briqueterie Centre de développement chorégraphique du Val de Marne, Facebook

▷ CASSETTE de David Wampach
Mardi 6 mars à 20h45 au Centre des Bords de Marne, Le Perreux-sur-Marne
● Ecrans de danse avec Edwige Phitoussi : rencontre avec David Wampach à 19h. En savoir +
▷ Poulet bicyclette de Georges Momboye (création)
Les mercredis, samedis et dimanches, du 7 au 25 mars, au Théâtre Antoine Vitez à Ivry-sur-Seine. En savoir +
▷ Ligne de cor/de/s de la Cie Retouramont
Mardi 13 mars à 20h30 au Théâtre de Cachan - Jacques Carat
samedi 17 mars à 20h30 à l’Auditorium Jean-Pierre Miquel de Vincennes. En savoir + 
● Autour du spectacle :
Samedi 10 mars de 14h30 à 16h à la Médiathèque - Atelier du regard et projection suivi des Samedis documentaires - Entrée libre – tout public
samedi 17 mars de 14h à 17h au Théâtre - Initiation à la danse verticale
▷ L’Ogresse des archives et son chien de Christian et François Ben Aïm
Dimanche 18 mars à 16h au Théâtre Paul Eluard à Choisy
Jeudi 12 avril à 20h30 à la salle Jacques Brel de Fontenay-sous-Bois. En savoir 
● Autour du spectacle : dimanche 11 mars à 17h30 au théâtre de Choisy - Atelier du regard - Entrée libre – tout public
▷ Week-end Danse  & Cinéma
– En l’honneur de la nouvelle création de Georges Momboye
Samedi 10 mars à partir de 15h et dimanche 11 mars à partir de 16h.
Des festivités tout l’après-midi au Cinéma Le Luxy et au Théâtre Antoine Vitez !
Spectacle Poulet bicyclette et projections des films Cocorico Mr Poulet de Jean Rouch et All that jazz de Bob Fosse… En savoir +
– En écho à la Journée internationale des droits de la femme
Samedi 10 mars à partir de 18h00 au 3 Cinés Robespierre à Vitry-sur-Seine
Performance CV animé  de la Cie Toujours après minuit suivi de la projection du film Louise Wimmer de Cyril Mennegun. En savoir +

19 À l'Atelier de Paris Carolyn Carlson (12°), 
– Immersion #4 Montréal 
Benoît Lachambre, Daniel Léveillé, Frédérick Gravel, samedi 10 mars En savoir +
Benoît Lachambre
« L’Immersion Montréal fait écho au programme de masterclasses et de résidences organisé à l’Atelier de Paris et au Focus Québec J’entends frapper... Ma gang de Montréal qui se tiendra du 9 au 24 mars au Théâtre de Vanves-Scène conventionnée pour la danse dans le cadre du 14e festival Artdanthé, partenaire complice de l’Atelier de Paris. »
  
15h
Portes ouvertes de la masterclass de Benoît Lachambre

16h

Conférence avec Katya Montaignac et George Skalkogiannis. Ces deux spécialistes retraceront l’évolution de la danse contemporaine québécoise de la Révolution tranquille à aujourd’hui puis aborderont la question spécifique de l’émergence, entrée libre sur réservation.

18h30
Présentation en studio d’un solo, extrait de la nouvelle création en chantier Solitudes solo de Daniel Léveillé avec Esther Gaudette suivi d’une improvisation de Benoît Lachambre et Hahn Rowe autour de leur prochaine création Snakeskins, entrée libre sur réservation.

20h30
Le sacre du printemps de Daniel Leveillé avec Mathieu Campeau, Justin Gionet, Emmanuel Proulx, Gaëtan Viau
suivi de GravelWorks [extraits] de Frédérick Gravel avec Frédérick Gravel, Hugo Gravel, Philippe Brault, Ivana Milicevic, Jamie Wright


20 À l'Opéra National de Paris (9° et 12°),
– Rudolf Noureev, La Bayadère, du 7 au 15 mars, Opéra Bastille En savoir +
– Jerome Robbins, Dances at a gathering + Mats Ek, Appartement, du 13 au 31 mars, Opéra Garnier En savoir +

21 Au Théâtre des Champs-Élysées (8°),
– Sylvie Guillem « 6000 miles away » Du 15 au 22 mars, de 95 à 15 €  En savoir +
▷ Rearray - création en France
William Forsythe  chorégraphie, costumes & conception lumières
Duo interprété par Sylvie Guillem et en alternance Nicolas Le Riche (15, 16, 18 et 22 mars), danseur Etoile de l’Opéra National de Paris et Massimo Murru (17 et 21 mars), danseur Etoile du Théâtre de la Scala.

▷ 27’52’’ 
Jiří Kylián chorégraphie & décors
Duo interprété par Aurélie Cayla et Lukas Timulak

▷ Memory  (uniquement sur les représentations des 15, 16, 17 et 18 mars)
Mats Ek chorégraphie & décors
Duo interprété par Ana Laguna et Mats Ek

▷ Bye - création en France
Mats Ek chorégraphie
Solo interprété par Sylvie Guillem

22 16° édition du Festival de l'Imaginaire, du 9 mars au 17 juin. En savoir +
– Bongsan Talchum, Théâtre dansé et masqué, Corée, du 9 au 11 mars, Maison des Cultures du Monde (6°). En savoir +
23 Rencontres Essonne Danse La jeune création chorégraphique contemporaine, du 14 mars au 1er avril. En savoir +
24  Le 9° Printemps du hip-hop à Orly (94), du 17 au 31 mars. En savoir + 
25 Au Théâtre Paris Villette (19°), 
– Satchie Noro, Les absents, En savoir +
samedis 17, 24, 31 mars, 
et 14 avril - 4 séances par jour à 17h, 18h, 19h et 20h 
durée 25 minutes, séance limitée à 17 personnes

26 Au Studio Le Regard du Cygne (20°), En savoir +
– Conférence : Qui était François Delsarte ?, 
par Odette Allard, 
jeudi 15 mars, 15h. 







–  GRATUIT  Exposition : Centenaire de la 1ère saison des Ballets Russes de Serge Diaghilev au Théâtre du Châtelet en mai-juin 1909. Jusqu'au 15 avril.
Documents de la collection personnelle d'Edward Arkless. Exposition à découvrir les soirs de représentations ou sur rendez-vous, appeler à l'accueil 01 43 58 55 93. 



27 Au Théâtre de Cachan (94), 1ère édition du festival Ca(chan) Danse, du 13 au 29 mars. En savoir +

– Cie Retouramont - Fabrice Guillot, Ligne de cordes, mardi 13 mars, 20h30. 
– Ballet contemporain d'Alger - Abou Lagra, Nya, jeudi 22 mars, 20h30.
– Cie Tango Ostinato (Claudia Miazzo & Jean-Paul Padovani)▼, É Vento Tango, samedi 24 mars + Bal Tango 
 – Ballet Biarritz - Thierry Malandain, Lucifer + L'amour sorcier + Le boléro, jeudi 29 mars, 20h30.

28 Au Théâtre de Suresnes (92), 
– Ali et Hédi Thabet,  Rayahzone. Les vendredi 9 et samedi 10 mars 21h, et le dimanche 11 mars à 17h.   En savoir +
« C’est à un voyage (Rayah) au coeur de la danse et de la musique soufi tunisienne que nous invitent les frères Ali et Hédi Thabet, dans l’univers des désirs et du sacré, mais aussi dans la zone plus cloisonnée de nos luttes intérieures. »
Photos Ali Thabet
29 Au Palais Omnisport de Paris Bercy (12°), 
– Juste Debout. Worldwide Streetdance Festival, La finale, 11° édition, le dimanche 11 mars.  En savoir +

30 Aux Folies Bergères (9°), 
– Pilobolus (USA), Shadowland, du 13 au 25 mars. En savoir +


31 La Fondation Pierre Bergé Yves Saint Laurent présente 
– KABUKI, Costumes du théâtre japonais. En savoir +

LIEU : 3 rue Léonce Reynaud, Paris 16°, Ouvert du mardi au dimanche, sauf jours fériés de 11h à 18h (dernière entrée à 17h30), Tél. : +33 (0)1 44 31 64 31, Métro Alma-Marceau (pas très loin du Musée d'art moderne de la ville de Paris et du Palais de Tokyo).  

32 Au 104 (19°), 
– Radhouane El Meddeb, Je danse et je vous en donne à bouffer, vendredi 16 20h, samedi 17 13h, dimanche 18 mars 13h. En savoir + 

Dans le cadre du Festival à voir et à manger (du 10 au 19 mars)
« Radhouane El Meddeb prépare un couscous tout en dansant. Assis de part et d'autre de l'espace scénique, les spectateurs sont saisis par les senteurs qui se diffusent dans l'espace. L'odorat, peu abordé dans le spectacle vivant, a ici la part belle dans cette performance culinaire et dansée. »

mardi 21 février 2012

De la peau aux os

Juin 2010, de gauche à droite : Aloun Marchal, Roger Sala Reyner et Simon Tanguy

Juin 2010 : le trio constitué des Français Simon Tanguy et Aloun Marchal et de l'Espagnol Roger Sala Reyner remportent avec la pièce Gerro, Minos and Him le deuxième prix de la première édition du concours Danse élargie, initiative de Boris Charmatz et Emmanuel Demarcy-Mota, respectivement directeurs du Musée de la Danse de Rennes et du Théâtre de la Ville de Paris, qui s'est déroulée dans la salle historique de mille places du Théâtre de la Ville. Ils ont présenté, comme les vingt autres candidats, une pièce de 10 minutes. Il reste à développer le propos dans une création plus longue.

Juin 2010 : Roger Sala Reyner et Simon Tanguy dans Gerro, Minos and Him.

Ces jeunes gens se sont rencontrés lors de leurs études au SNDO d'Amsterdam (School for New Dance Development, site et blog), une école supérieure de danse qui est l'un des départements de l'Amsterdam School of the Arts (site).

Février 2012 : nous sommes à Amsterdam pour découvrir enfin la création de 45 minutes, dans le cadre du Something Raw Festival (agenda), que l'on peut traduire par Festival de Quelque Chose de Cru. Entre-temps, Roger Sala Reyner, encore étudiant au SNDO, a été embauché par Meg Stuart pour Violet, où il est impressionnant, retardant l'avancement du projet. 

Premier constat : les trois interprètes ne portent plus comme seuls vêtements un T-shirt avec bonnet pour l'un, un T-shirt et une paire de baskets pour l'autre, une ample chemise blanche avec écharpe rouge pour le dernier. Et ils ne semblent plus s'être roulés (ou avoir joué ?) dans la terre peu de temps auparavant. C'est que le sentiment contradictoire d'être à la fois ici et dans un ailleurs absolu était puissant, troublant, réjouissant. Nous songions même à la mythologie, au sujet de laquelle l'italien Roberto Callasso pouvait écrire : « Ces choses n'eurent jamais lieu, mais elles sont toujours » (Les noces de Cadmos et Harmonie, Gallimard). Mais nous ne sommes plus familier des histoires mythiques, de celles où Thétis est transformée en seiche, où Zeus monte au ciel sur la croupe d'un bouc, où Némésis crache sur sa poitrine pour éloigner le malheur. La dimension tragique est perdue, comme le désespoir de Cyparisse qui, fuyant Apollon qui lui faisait la cour, se changea en cyprès. 

Février 2012 : Gerro, Minos and Him, Photos Stephan van Hesteren  

Pour l'espace, on pense à Merce Cunningham, dans cette façon d'envisager chaque interprète comme le centre. Plus : il crée  lui-même l'espace qui l'entoure, qui se trouve constamment modifié en fonction des trajectoires des uns et des autres, et de l'infini variété de leurs dispersions ou de leurs regroupements. Suivre cette reconfiguration constante est absolument passionnant et émouvant.

La pièce tisse de façon très originale physicalité, théâtralité (mais sans pratiquement aucune parole) et frontalité. La physicalité est ondulatoire et jubilatoire. Elle peut être explosive, au sens de pêter la forme. C'est un corps de la dépense, sans compter, et en ce sens très généreux. Contre l'ensemble des dressages qui nous limitent, qui nous contrôlent, qui nous font être si sage. Les interprètes ne peuvent s'empêcher d'éprouver la présence de l'autre. Le toucher, le palper. Et plus encore. La théâtralité quant à elle porte des personnes, des personnages. Rien n'est précisé quant aux identités des uns et des autres. Cette indéfinition ne pose pas de problèmes. 

Quant à la frontalité, dans le théâtre ou la danse, elle peut aller de la faible intensité à l'intensité maximale. Yves-Noël Genod écrivait récemment dans son blog, au sujet d'un (magnifique) solo : «Hier, j’ai donné en notes ce conseil à Thomas Gonzalez : « Il ne faut absolument pas attirer l’attention sur toi. » Je crois que c’est ce qu’on peut dire de plus censé à un acteur, de plus important, ne pas attirer l’attention (du spectateur) sur soi.» Gerro, Minos and Him sollicite beaucoup le spectateur, et sans doute un peu trop. Partant de la surface de la peau pour l'intérieur du corps, de la peau aux os dans un vertigineux voyage au travers des différentes couches du corps, le trio perd ainsi un peu sa puissance expressive et poétique en route. Cependant, il peut facilement la retrouver. 

Quoiqu'il en soit, depuis plus d'un an et demi nous avons pu suivre l'évolution des travaux des lauréats de la première édition du concours Danse élargie. Gerro, Minos and Him demeure la meilleure surprise, évitant l'humour complaisant de l'un et la propreté de premier de la classe de l'autre. Bref, il évite le formatage.  ◯

TOURNÉE de Gerro, Minos and Him : 
▷ Brakke Grond, Something Raw Festival, Amsterdam, 15 et 16 février 2012 >ici
▷ Zeitraumexit, Mannheim (Allemagne), 7, 8 et 9 mars 2012 >ici
▷ NOUVELLES DATES Spring Dance 2012 (19-29 avril, site), Utrecht [20 km au sud d'Amsterdam], Pays-Bas, les 27 et 28 avril, dans le cadre de Young Makers Marathon (site), douze jeunes chorégraphes issus de deux écoles supérieures, PARTS (Bruxelles, site) et le SNDO (Amsterdam, site et blog).
▷ Het Veem Theater (ici), Amsterdam, 18 et 19 mai 2012
– Rencontre organisée par Janneke Raaphorst, avec le trio,
20 février 2012 >ici 


Février 2012, le 1er : Interviews d'Aloun Marchal et Roger Sala Reyner, lors d'une rencontre avec présentation d'extraits, La Danse contemporaine, c'est pas très compliqué! (ici), à l'Institut Français des Pays-Bas à Amsterdam (site); vidéo réalisée par Marie Aurélie Elkurd - Institut Français des Pays-Bas à Amsterdam, Sous-directrice : Sonia Leverd, Directrice : Isabelle Mallez. 



NOUS AVONS AUSSI PUBLIÉ 

7° édition du Festival International de Danse à Marrakech

Photo : Saadi My Mhamed
« Du 3 au 10 mars 2012 aura lieu à Marrakech la 7° édition du Festival International de Danse à Marrakech, « On Marche ».

Au Maroc, « On Marche »  tente d’impulser un rythme, recherche un élan, un creux dans lequel la danse pourrait se loger, et dans lequel se glisseraient les artistes marocains et le public.

Toujours précaire, la marche louvoie la chute, elle l’invente, l’appelle, et y échappe ; un écart. 

Dans cet écart la chute est à la fois suspendu, probable et imminente. Son évitement nécessite une poussée de l’arrière vers l’avant : un élan, une énergie. »
▷ Site du Festival ICI
▷ Consulter aussi LÀ

dimanche 19 février 2012

L'Europe de la Culture est mal partie

Le 6 juillet 2011, le Syndicat National des Entreprises Artistiques et Culturelle (Syndeac), qui œuvre dans le domaine du spectacle vivant, mettait en ligne une pétition pour défendre le programme Culture de l'Union Européenne, intitulée "Nous voulons pour l'Europe un autre souffle, une véritable ambition artistique et culturelle" (ici), que nous re-publions ci-dessous. Sept mois plus tard, elle a obtenu 363 signatures.

Le texte est intéressant mais ne fait pas mention des pays qui connaissent une grave crise dans le domaine de la Culture : Grèce, Pays-Bas, Grande-Bretagne, Espagne, Italie, Portugal, etc. Un mot de solidarité en leurs directions n'aurait pas été de trop. Cet oubli est problématique. 

De même, si le mot «Europe» réfère dans la pétition à l'Union européenne (créée en 1957, aujourd'hui constituée de 27 états, site), on ne doit pas oublier le Conseil de l'Europe (créé en 1949, 47 pays, site).  



Parler d'«Europe» devrait toujours signifier ces trois dimensions : l'Union européenne (et ses instances), la situation concrète de chaque pays, et le Conseil de l'Europe.

La question du sens du mot «Culture» se pose aussi. Le centre de ressources Relais Culture Europe (site) est une création de l'Union européenne pour la France. Il explique très clairement que l'Union européenne ne défend pas la Culture mais bien la Culture qui peut justifier d'une dimension européenne, ce qui en limite très fortement la définition et donc la portée : « Le programme "Culture" vise, par le développement de la coopération culturelle transnationale, à mettre en valeur l'espace culturel partagé par les Européens et fondé sur un héritage culturel commun, et à favoriser ainsi l'émergence d'une citoyenneté européenne. Il est doté d’un budget de 400 millions d’euros pour la période 2007-2013 (source). » On trouve une autre présentation sur le site de l'Union européenne ici. Ainsi, tous ceux qui pensent que l'Europe pourra/it se substituer aux pays (devenus) défaillants se trompent. Sauf à interroger et modifier cette exigence.

Les dossiers que les compagnies remettent pour obtenir des financements de la Communauté européenne sont, d'après les témoignages, très lourds et complexes à constituer, et de fait hors de portée des petites et moyennes structures. Il faut payer un spécialiste spécifiquement pour cette tâche. 

Il serait souhaitable qu'un colloque ou des états-généraux de la Culture en Europe soient organisés à Paris, faisant la part belle aux témoignages des professionnels de nombreux pays, et que soit ouvert un site internet européen de combat et d'information pour défendre la Culture en Europe, comprenant notamment tous les articles et études consacrés à ces questions.

Mais nous avons beaucoup de mal à penser hors du cadre national. Ce qui n'aide pas à penser et à agir en «Europe».  ◯

PÉTITION initiée par le Syndeac

Nous voulons pour l’Europe un autre souffle, une véritable ambition artistique et culturelle


Institutions européennes et gouvernements élaborent en ce moment même les objectifs et les lignes directrices des futurs programmes de l’Europe. Ces programmes s’inscrivent dans une nouvelle prospective appelée « stratégie EU 2020 » dans laquelle la politique culturelle serait réduite à ses seules dimensions économique et d’inclusion sociale.

Ce qui nous menace c’est l’abandon ou la baisse du Programme Culture, l’impossibilité d’inscrire des projets à dimension culturelle dans les fonds structurels et le risque de les vider de leur sens, s’ils ne peuvent plus soutenir la création artistique.

Nous ne voulons pas de cette régression.

Parce que cela mettrait en ruine l’édifice culturel européen patiemment construit depuis plus de vingt ans par les Etats, les collectivités territoriales, les artistes et les opérateurs culturels.

Parce que l’Europe se construit sur la certitude que les peuples, débarrassés des tyrannies et librement associés, progressent ensemble vers un destin commun, fondamentalement démocratique et nourri par une conception partagée du rôle de l’art et de la culture.

Parce que le projet européen lui-même traverse une crise de légitimité et que les vieux démons du passé ressurgissent.

C’est au contraire dans la création artistique et la recherche que s’inventent les idées, les formes, l’imaginaire du futur. Elles forment le creuset d’innovations esthétiques et sociales d’où jaillit la diversité. C’est dans l’accès du plus grand nombre à cette richesse que se construisent les sociétés inventives, créatives et démocratiques auxquelles nous aspirons.

Nous, artistes et citoyens, interpellons la Commission, le Parlement européen et nos gouvernements respectifs pour obtenir le renforcement du budget du Programme culture et la garantie de soutien des projets artistiques et culturels dans les autres programmes.

Nous voulons pour l’Europe un autre souffle, une véritable ambition artistique et culturelle.
◆   ◆   ◆
NOUS AVONS PUBLIÉ 
Menaces sur la danse et la culture aux Pays-Bas
Menaces contre la culture en Hongrie, Bosnie-Herzégovine et Italie

La succession de Serge Lifar vendue aux enchères en mars à Genève

Portrait de Serge Lifar, par Rajak Ohanian,
On peut consulter son site de portraits en noir et blanc ici 
                                                                                                                              
Genève, le 8 février 2012 (AFP). Les biens laissés par le danseur et chorégraphe Serge Lifar (1905-1986) seront dispersés aux enchères en mars prochain à Genève, par les héritiers de sa légataire universelle et amie de coeur, la comtesse Lillan Ahlefeldt (1914-2008).

Selon le commissaire priseur Bernard Piguet, de l'Hôtel des Ventes de Genève, Serge Lifar a été "le grand amour" de la comtesse, qui a vécu à ses côtés pendant presque 30 ans, et qui a été la légataire de ses biens.

La comtesse Lillan Ahlefeldt et Serge Lifar 

Parmi les objets mis en vente, et dont l'estimation globale est de 1 million de francs suisses (800.000 euros), figurent des oeuvres de Jean Cocteau, reçues par Serge Lifar en cadeau de l'écrivain, dont il était un ami.

Il s'agit notamment de dessins originaux illustrant son livre Opium, et un carnet de plus de 40 croquis du voyage autour du monde de Cocteau avec son secrétaire et amant Marcel Khill, ainsi que des manuscrits d'oeuvres telles que Orphée, La Machine Infernale et L'Ange Heurtebise.

Par ailleurs, au cours de cette vente seront aussi dispersées quelque 3.000 photos du danseur, seul, ou aux côtés des personnalités du 20ème siècle telles que Marc Chagall, Picasso, Coco Chanel, dont il a été très proche, Paul Valéry ou Marie-Laure de Noailles.


Plusieurs partitions originales manuscrites composées par Georges Auric, Arthur Honegger, Francis Poulenc ou Igor Stravinsky seront aussi mises en vente.

De son vivant, Serge Lifar, grand collectionneur, avait déjà dispersé une grande partie de ses biens aux enchères à Paris et Londres.

Les biens laissés à la comtesse Ahlefeldt étaient ceux dont il n'a pas voulu se séparer jusqu'à sa mort.

Né à Kiev en 1905, Serge Ligar a été initié à la danse par la soeur de Nijinski. Fuyant la révolution russe, il s'est réfugié à Monaco en 1923, et est entré dans la troupe des Ballets Russes du comte Diaghilev, son mentor.

Après la mort de Diaghilev en 1929, Serge Lifar entre à l'Opéra de Paris, dont il deviendra le premier danseur étoile masculin en 1935, avec son grand succès, le ballet Icare. Il restera à l'Opéra de Paris jusqu'en 1958.

Serge Lifar est mort à Lausanne, où il s'était retiré, en 1986.

La vente aux enchères aura lieu lors de la session de printemps de l'Hôtel des Ventes de Genève, du 12 au 15 mars prochain.

▷ Le communiqué de presse de la vente Lifar de mars 2012 (format pdf, 7 pages)
www.ria.ru

dimanche 12 février 2012

Trisha Brown, Early Works 1, Jardin des Tuileries, Paris, 28 juillet 2008

Elie Hay, I like him


Première partie de la pièce I like him – qui en comporte trois – créée à la Ménagerie de Verre (Paris), festival Les Inaccoutumés, les 28 et 29 novembre 2008. Ici au MAC/VAL - Musée d'art contemporain du Val-de-Marne (site), à Vitry-sur-Seine, au sud de Paris. Avec Elie Hay et Lorenzo de Angelis (en bleu). Elie Hay vit à Paris.